Dal “mio” obiettivo al “nostro” obiettivo Quando decidiamo di raccontare a qualcuno un nostro obiettivo, compiamo un passaggio importante: lo spostiamo da un piano puramente personale a una dimensione relazionale, in cui altre persone possono vederlo, riconoscerlo e, in alcuni casi, sostenerlo. Dichiarare un obiettivo, infatti, significa anche uscire dalla zona in cui tutto resta vago e non verificabile, per entrare in uno spazio dove ciò che vogliamo fare prende forma in parole, richieste, progetti. In questo senso, la condivisione rende l’obiettivo più concreto: non è più solo un pensiero nella nostra mente, ma diventa un impegno che esiste anche agli occhi degli altri. Questo semplice passaggio può aumentare il livello di motivazione, perché introduce una dose di responsabilità percepita e ci ricorda, ogni volta che rivediamo quelle persone, la direzione che abbiamo deciso di intraprendere. Condividere un obiettivo, tuttavia, non è solo una questione di “essere più disciplinati”. È anche un atto identitario: quando raccontiamo ciò che vogliamo raggiungere, stiamo comunicando qualcosa su chi siamo e su chi desideriamo diventare. Non a caso, molte persone evitano di farlo per paura di essere giudicate, fraintese o di dover ammettere un eventuale fallimento. Eppure, proprio questo livello di esposizione può essere la leva che permette di trasformare un desiderio generico in un progetto di cambiamento reale. Nel momento in cui un obiettivo viene condiviso, diventa parte di una storia più grande, che include anche le relazioni significative e l’ambiente in cui viviamo e lavoriamo. Condivisione e motivazione: cosa cambia quando gli obiettivi circolano Rendere partecipi gli altri dei propri obiettivi modifica la qualità della motivazione in almeno due modi. Da un lato, introduce un elemento di impegno pubblico: sapere che qualcuno è a conoscenza del nostro traguardo rende più difficile “fare finta di nulla” quando arriva la fatica o la tentazione di rinunciare. Dall’altro, permette all’obiettivo di beneficiare di risorse che, se restassero chiuse nel nostro perimetro personale, non sarebbero disponibili: suggerimenti, contatti, prospettive diverse, incoraggiamento nei momenti di calo. In altre parole, un obiettivo condiviso può diventare il centro di una rete di supporto, formale o informale, che rende più sostenibile il percorso. C’è poi una dimensione meno visibile ma altrettanto importante: la motivazione, quando viene “messa in comune”, tende a stabilizzarsi. Gli obiettivi tenuti del tutto segreti rischiano di cambiare direzione rapidamente, seguendo l’umore del momento o le pressioni esterne. Al contrario, un obiettivo che è stato spiegato, discusso e “ascoltato” da altri si ancora a una narrazione più stabile. Chi ascolta il nostro progetto ci restituisce domande, dubbi, punti di forza che ci costringono a chiarire meglio che cosa vogliamo e perché. Questa chiarificazione, a sua volta, rafforza la motivazione: più comprendiamo il senso di ciò che facciamo, più siamo disposti a metterci energia, tempo e attenzione.  Obiettivi che motivano davvero: caratteristiche e rischi Non tutti gli obiettivi, anche se condivisi, hanno lo stesso potere motivante. In genere risultano più generativi quelli che possiedono alcune caratteristiche chiare: sono specifici, in modo da sapere esattamente che cosa vogliamo ottenere; sono misurabili, così da poter verificare se ci stiamo avvicinando o no; sono realistici ma sfidanti, quindi abbastanza impegnativi da richiedere crescita, ma non così irraggiungibili da scoraggiare in partenza; hanno una scadenza, che impedisce loro di rimanere indefiniti nel tempo. Soprattutto, sono coerenti con i nostri valori e con l’immagine di noi stessi che desideriamo costruire: un obiettivo che sentiamo “nostro” ci motiva molto più di uno scelto solo per compiacere gli altri o per adeguarci a mode del momento. Condividere un obiettivo poco chiaro o poco autentico, invece, può rivelarsi un boomerang. Se dichiariamo qualcosa che in realtà non sentiamo davvero, corriamo il rischio di sperimentare frustrazione e senso di incoerenza: da una parte abbiamo detto agli altri di voler raggiungere un certo risultato, dall’altra non troviamo dentro di noi l’energia per sostenerlo. In questi casi, la condivisione non produce motivazione, ma tensione. Per evitarlo, è utile prendersi del tempo per riflettere prima di rendere pubblico un obiettivo: chiedersi che cosa rappresenta per noi, che tipo di persona ci aiuta a diventare, quali costi siamo disposti a sostenere lungo il percorso. Solo dopo questo lavoro di chiarificazione interna ha senso coinvolgere gli altri. Rendere gli altri partecipi: come farlo in modo efficace Condividere un obiettivo non significa semplicemente annunciare un risultato desiderato. Il modo in cui lo comunichiamo può fare molta differenza, sia per la nostra motivazione che per la reazione degli altri. Un primo passaggio utile è contestualizzarlo: spiegare da dove nasce, che cosa lo ha ispirato, quali esperienze ci hanno portato a considerarlo importante proprio ora. Questo aiuta chi ascolta a comprendere che non si tratta di un capriccio passeggero, ma di una direzione meditata. Un secondo passaggio consiste nel chiarire che tipo di supporto chiediamo: vogliamo solo essere ascoltati, desideriamo feedback, cerchiamo collaborazione concreta, oppure ci serve qualcuno che ci aiuti a monitorare i progressi? Un’altra attenzione riguarda la scelta delle persone con cui condividere l’obiettivo. Non è necessario, né sempre opportuno, raccontarlo a tutti. Alcuni traguardi hanno bisogno di un ambiente sicuro, dove ci sentiamo liberi di mostrare vulnerabilità, incertezze, passi indietro. In questi casi, può essere più utile iniziare da un numero ristretto di persone di fiducia. Altri obiettivi, invece, beneficiano di una condivisione più ampia, ad esempio quando è importante coinvolgere un intero gruppo nella stessa direzione. In ogni caso, rendere partecipi gli altri implica anche la disponibilità ad ascoltarli: una volta espresso l’obiettivo, è probabile che emergano domande, obiezioni, proposte. Saperle accogliere senza sentirsi minacciati significa trasformare la condivisione in un’occasione di apprendimento reciproco, non solo in una comunicazione a senso unico. Dalla somma di individui a un ambiente che sostiene gli obiettivi Quando più persone, all’interno di uno stesso contesto, si abituano a condividere i propri obiettivi in modo aperto e rispettoso, si crea gradualmente un clima diverso. Non si tratta più solo di individui che inseguono ciascuno il proprio traguardo, ma di un ambiente dove è normale parlare di ciò che si vuole raggiungere e di come lo si sta facendo. In questo tipo di contesto, la motivazione non è più percepita come una questione esclusivamente privata (“se non ci riesci è perché ti manca forza di volontà”), ma come qualcosa che può essere sostenuto anche attraverso le relazioni. Diventa più facile chiedere aiuto, confrontarsi quando si è bloccati, trovare ispirazione dai percorsi degli altri. A lungo andare, questa pratica di condivisione contribuisce a costruire una cultura in cui obiettivi, risultati e apprendimenti vengono considerati parti di un processo continuo, non solo momenti isolati da celebrare o giudicare. Le persone si abituano a vedere gli obiettivi come strumenti per orientare le proprie scelte e i propri investimenti di energia, più che come etichette da esibire. In un ambiente così, rendere partecipi gli altri dei propri progetti non è più un gesto eccezionale, ma una consuetudine: è normale dire dove si vuole andare e ascoltare dove vogliono andare gli altri, cercando connessioni, alleanze, possibilità di collaborazione. È in questa cornice che la motivazione diventa più robusta, perché non dipende solo dal singolo individuo, ma è alimentata da una rete di relazioni significative. Ezio Dau

Il vero significato della creatività Quando pensiamo alla creatività, spesso la colleghiamo alle arti, all’innovazione tecnologica o a qualche lampo di genio riservato a pochi. In realtà, nel coaching la creatività è qualcosa di molto più quotidiano e concreto: è la capacità di prendere le distanze dalle proprie certezze e abitudini per cercare nuovi punti di vista e nuove soluzioni. È quel momento in cui una persona si rende conto che “ho sempre fatto così” non è una condanna, ma una descrizione provvisoria. Da lì in avanti, diventa possibile immaginare alternative. Nelle sessioni di coaching mi capita spesso di incontrare persone convinte che il loro problema sia “non avere abbastanza idee”. In realtà, dopo qualche dialogo emerge che le idee ci sarebbero, ma vengono scartate in automatico perché “non è da me”, “nel mio ambiente non si fa”, “in questa società non è possibile”. La creatività, allora, non è tanto inventarsi qualcosa di rivoluzionario, ma concedersi il permesso di esplorare piste che normalmente non verrebbero nemmeno prese in considerazione. È un movimento semplice e insieme radicale: fare un passo di lato rispetto alle proprie certezze per guardarsi con occhi diversi. Questo passaggio è fondamentale soprattutto in contesti molto strutturati, come lo sport o le organizzazioni, dove esistono procedure, routine, ruoli ben definiti. Lì la tentazione è forte: agire in automatico, ripetere ciò che ha funzionato in passato, applicare schemi conosciuti. Funziona finché il contesto resta stabile. Ma quando il mondo attorno cambia – nuove generazioni di atleti, nuovi scenari competitivi, nuove esigenze organizzative – quelle stesse certezze rischiano di diventare un freno alla crescita. La creatività entra in gioco esattamente qui: aiuta a vedere che ciò che abbiamo sempre dato per scontato può essere riletto, aggiornato, trasformato. Quando le certezze diventano gabbie invisibili Molte delle nostre certezze non sono solo idee, ma pezzi della nostra identità. “Sono fatto così”, “non sono creativo”, “non sono portata per parlare in pubblico”, “io funziono solo sotto pressione”. A forza di ripeterle, queste frasi diventano una sorta di etichetta che ci portiamo addosso. Hanno una funzione rassicurante, perché ci danno l’impressione di conoscerci e di sapere come andrà più o meno ogni situazione. Ma allo stesso tempo ci limitano: finiamo per cercare solo le conferme di ciò che già pensiamo di noi, e non vediamo più tutto il resto. Nel coaching, uno dei passaggi più importanti è proprio questo: iniziare a guardare queste certezze come ipotesi, non come verità assolute. Non si tratta di negarle o di fare finta che non esistano. Al contrario, si parte da lì: da dove arriva questa convinzione? In quali momenti ti è stata utile? In quali situazioni, invece, ti ha creato problemi? Questo tipo di esplorazione, se fatto in un clima di fiducia, ha un effetto sorprendente: ciò che prima appariva come un muro impenetrabile inizia a somigliare di più a una porta che, forse, può essere aperta o almeno socchiusa. Nel mondo sportivo questo fenomeno è molto evidente. Pensiamo a un atleta che ha sempre costruito il proprio valore sulla grinta e sulla forza fisica: può faticare ad accettare che, arrivato a un certo livello, servano anche lucidità tattica, capacità di gestire le emozioni, dialogo con i compagni. O a un allenatore abituato a esercitare un’autorità molto forte, che fatica a immaginare di poter guidare la squadra con uno stile più partecipativo, senza per questo perdere rispetto. O ancora a una società sportiva abituata a decidere “dall’alto”, che vive con sospetto ogni tentativo di coinvolgere maggiormente staff e atleti nelle scelte. In tutti questi casi, la creatività chiede un atto di coraggio: riconoscere che non siamo solo ciò che siamo stati finora, ma possiamo diventare qualcosa di più ampio. Il ruolo del coach: un alleato per guardare da fuori Perché una persona possa davvero distanziarsi dalle proprie certezze, ha bisogno di uno spazio sicuro in cui farlo. Qui entra in gioco il coach. Il suo compito non è dire alla persona quali certezze tenere e quali cambiare, ma accompagnarla a guardarsi “da fuori”, con uno sguardo curioso e non giudicante. In questo senso, il coaching è una forma di dialogo strutturato in cui il coach aiuta il cliente a vedere connessioni nuove, a nominare ciò che prima era confuso, a mettere parole su intuizioni ancora informi. A volte questo accade attraverso domande che spiazzano leggermente. Non domande complicate, ma domande che la persona da sola non si farebbe mai. Per esempio: “Quando hai deciso che sei fatto così?”, “Chi ti ha dato per primo questa definizione?”, “Ti è mai capitato di comportarti in modo diverso, anche solo per un attimo?”. Altre volte il coach utilizza metafore o immagini che permettono di guardare la situazione da un angolo nuovo: trasformare un problema in una storia, in un campo da gioco, in una mappa da ridisegnare. Non è un gioco di fantasia fine a sé stesso: è un modo concreto per spostarsi di qualche grado rispetto alla solita prospettiva. Nel lavoro con allenatori o responsabili di organizzazioni sportive, questo può significare analizzare insieme non solo “che cosa succede”, ma anche “come lo guardi”, “come lo racconti a te stesso”. Un allenatore potrebbe dire: “I miei atleti non ascoltano”. Il coach può accompagnarlo a esplorare che cosa si cela dietro questa frase: in quali momenti accade davvero, quando invece l’ascolto c’è, che tipo di messaggio trasmette lui in quelle situazioni, quali alternative comunicative non sono ancora state provate. In questo gioco di riflessione, possono emergere piccole grandi idee: cambiare il modo di dare feedback, introdurre momenti brevi di confronto con la squadra, sperimentare nuove modalità di allenamento. Sono piccole deviazioni rispetto alla routine, ma aprono strade nuove. Piccoli esperimenti: allenare la creatività nella vita reale Parlare di distanziarsi dalle certezze è stimolante, ma rischia di restare astratto se non viene tradotto in azioni concrete. Nella pratica del coaching, la creatività si allena soprattutto attraverso piccoli esperimenti di realtà. Non serve rivoluzionare tutto. Al contrario, è più efficace partire da passi limitati, osservabili, che permettano di raccogliere informazioni e imparare lungo il percorso. Un esperimento può essere molto semplice: modificare consapevolmente una routine quotidiana, affrontare una riunione con un atteggiamento diverso, cambiare il modo in cui ci si prepara a una competizione, chiedere un feedback a una persona da cui solitamente non lo si chiederebbe. Sono cambiamenti che non mettono a rischio l’intera identità, ma permettono di testare varianti rispetto ai “soliti schemi”. Quello che conta non è tanto che l’esperimento “riesca”, ma ciò che si impara facendolo: come mi sono sentito, che cosa ha funzionato, che cosa ha resistito, quali reazioni inaspettate sono emerse. Un altro modo per allenare la creatività è lavorare sulle prospettive. Il coach può invitare la persona a guardare una situazione con gli occhi di qualcun altro: un collega, un atleta, un dirigente, un avversario, persino il “sé del futuro” che ha già superato quella difficoltà. Questo esercizio di immaginazione guidata aiuta a cogliere dettagli nuovi, bisogni non visti, timori nascosti. A volte è sufficiente immaginare di dover spiegare il proprio problema a un giovane atleta o a una persona esterna al contesto per scoprire che lo si racconta in modo diverso, e già questo genera nuove comprensioni. Nelle organizzazioni sportive, gli esperimenti creativi possono assumere la forma di brevi workshop, momenti di confronto tra staff, spazi in cui ci si concede di chiedere: “Come potremmo fare questa cosa in modo diverso?” senza l’obbligo immediato di trasformare tutto in un piano operativo. In questi contesti è importante chiarire fin dall’inizio che lo scopo non è cercare colpevoli o demolire ciò che esiste, ma esplorare alternative. Questo abbassa le difese e permette alle persone di lasciare spazio a idee che, in condizioni più rigide, resterebbero inespresse. Dal fare diverso al vedersi diverso Quando la creatività entra davvero nel modo di lavorare e di vivere, l’effetto più importante non è la singola soluzione innovativa, ma il cambiamento di sguardo su di sé. All’inizio, il focus è spesso sul “fare diverso”: modificare un comportamento, provare una strategia, cambiare un’abitudine. Con il tempo, però, succede qualcosa di più profondo: la persona inizia a vedersi come qualcuno che può continuamente imparare, aggiustare, ripensare. Non è più solo “quello che non è creativo”, “quella che è sempre stata timida”, ma qualcuno che può scegliere come posizionarsi di fronte alle situazioni. Questo passaggio ha ricadute importanti anche in termini di responsabilità. Se riconosco che posso guardare le cose da più punti di vista, diventa più difficile attribuire ogni blocco all’esterno: al contesto, alla società, agli altri. Non vuol dire colpevolizzarsi o pensare che “tutto dipende da me”, ma prendere atto che ho sempre un margine, anche minimo, di scelta nel modo in cui reagisco, nel linguaggio che uso, nelle domande che mi faccio. In questo senso, creatività e responsabilità crescono insieme. Alla fine, distanziarsi dalle proprie certezze e abitudini significa allenare una disposizione: la disponibilità a non considerare mai definitiva la propria mappa del mondo. Ogni volta che dentro di noi si affaccia un “sono fatto così” o “qui funziona solo in questo modo”, possiamo usarlo come campanello d’allarme. Invece di prenderlo come una sentenza, possiamo chiederci: “È davvero l’unico modo possibile? Che cosa succederebbe se provassi a spostarmi di un millimetro?”. La creatività, nel coaching e nella vita, nasce spesso proprio da questo millimetro di scarto: abbastanza piccolo da essere affrontabile, abbastanza grande da aprire nuove strade. Ezio Dau